生成式艺术的迭代与在场：“来自人造未来的故事”将在南京上演

主要观点总结

本文介绍了数字艺术对传统艺术观看方式的改变，以及数字艺术所带来的即时参与公共对话的新方式。文章还讨论了数字艺术家如何利用技术工具进行创作，数字艺术如何成为连接现实与虚拟世界的桥梁，以及全球艺术机构如何推动数字艺术的实践。以Beeple的作品为例，说明了数字艺术如何呈现虚拟与现实、时间与空间的交织。

关键观点总结

关键观点1: 数字艺术改变了传统艺术的观看方式，成为了一种流动而开放的多感官体验。

传统艺术主要通过视觉来传达信息，而数字艺术则通过视觉、听觉、互动等多种方式呈现，让观众有更深入的参与感和体验。

关键观点2: 数字艺术提供了即时参与公共对话的新途径。

相较于传统媒介，数字艺术能够更快速地传播和反馈，使得艺术家和观众之间的交互更加便捷，也更容易引起社会关注。

关键观点3: 数字艺术家结合生成算法展开了美学、政治经济、生态、环境保护等多领域的讨论与想象。

生成型艺术的观众不再是简单的观看者，而是与技术汇流的一部分，参与作品的生成过程。

关键观点4: 数字艺术作为连接现实与虚拟世界的桥梁。

通过虚拟现实、增强现实等技术，数字艺术将观众带入一个虚拟与现实的交织空间，挑战了传统的艺术观看方式。

关键观点5: 全球艺术机构正在积极推动数字艺术的实践。

越来越多的机构开始关注当下技术的艺术实践，支持有里程碑式意义的艺术家及其利用NFT、AI等技术制作的实验性、观念性作品。