刻刀下的温柔与暴烈，鞠婷把现实的复杂性转写为纹与层

主要观点总结

本文主要介绍了中国当代艺术家鞠婷的艺术创作，包括其艺术背景、工作室状况、与Dior的合作，以及作品特点等。同时，也介绍了Dior Lady Art #10艺术家限量合作系列展览的相关信息。

关键观点总结

关键观点1: 鞠婷的艺术创作特点

鞠婷的创作突破传统绘画边界，强调手工劳作与身体参与，以丙烯在木底板上创作，待干燥后用刀具刻划，其作品与女性生存状态、集体记忆等社会议题相关。

关键观点2: 鞠婷与Dior的合作

鞠婷与Dior合作，将单纯的视觉语言转译为“触感体验”，通过皮革工艺的转译，将鞠婷画面中的纵向节律、层叠的起伏、边缘的微妙弧度保留在合作款手袋中。这是鞠婷首次尝试与时尚品牌合作，她发现Dior的历史与她多年来的创作理念高度契合。

关键观点3: 鞠婷作品《琥珀》的特点

《琥珀》系列采用多元素并置的策略，彩色圆形在同一平面分布、渗染，整体调性稳定。纵向细密刻痕的介入将分散的元素重新纳入某种秩序之中。多层次的圆形和重复的刻痕形成两种不同的时间机制。

关键观点4: Dior Lady Art #10艺术家限量合作系列展览

该展览将展示鞠婷与Dior的合作成果，展期从2025年11月13日至16日。展览将在上海展览中心西馆举行，并提供了详细的开放时间。