主要观点总结
本文介绍了AI浪潮对音乐行业的影响,以及腾讯音乐娱乐集团(TME)在打造精品内容、创造线下体验、激发超级乐迷经济等方面的应对策略。文章提到了TME在音乐内容生产、线下音乐体验、艺人价值提升等方面的创新和成果,同时也探讨了AI工具带来的创作门槛下降和音乐行业内容大爆炸的趋势。文章还强调了人的创造力价值和优质内容的重要性,以及TME如何通过打造好内容来留住用户并获得持续增长。
关键观点总结
关键观点1: AI浪潮改变了音乐行业的生产方式,带来了内容大爆炸。
AI工具使得创作门槛极大下降,日增音乐作品数量庞大,但人的创造力价值仍然不可替代。TME通过打造精品内容来应对这一变化,并注重在各个环节中锤炼匠心之作。
关键观点2: TME在内容合作层面保持优势,拓宽了“金曲”的定义。
TME不仅关注传统意义上的原创歌曲,也在影视综游戏等多个领域寻找优质内容的可能。通过与热门影视剧合作,TME的影音+已经成为打造OST的首选合作伙伴,并联合欢娱影视为演员白鹿量身定制音乐EP,获得了众多艺人粉丝的喜爱。
关键观点3: 线下音乐体验是AI科技无法取代的,TME在体验式消费上发力。
TME注重打造沉浸式线下音乐活动,通过特色现场创造独特体验。此外,TME还在演出业务侧形成了丰富的矩阵组合,满足用户的分层需求。通过协办周深十周年巡回演唱会等案例,展示了TME在演出业务方面的实力。
关键观点4: 新流量和新用户的涌入,使具备强个人魅力的艺人有望发挥更大价值。
随着创作门槛的降低和体验式音乐消费的流行,大量新鲜血液注入音乐行业。高盛假设超级乐迷经济将不断重塑艺人价值,TME也在全方位开拓艺人的价值,助力其获得更好成长。
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